Aventure Litteraire

Chroniques, Conseils, Fiction, Non Fiction, Polar and Co

By

JeF Pissard, Bob l’Amerloc (Éditions Jerkbook)

JeF Pissard a habitué ses lecteurs à un humour bon enfant aux blagues tant sur le fond que sur la forme. Dans Bob l’Amerloc, il ne déroge pas à cette règle et sert à son lecteurs des personnages hauts en couleur.
Robert Penissard, dit Bob l’Amerloc et son meilleur ami, Jean-Claude Giraudon dit Grandhi, forment un duo alerte ne manquant pas de répartie dans les situations les plus cocasses ou les séances de tarte à la crème (littéralement) pour des cérémonies officielles :

le DG et le président, top membres des « Les Pros Services Secrets », rudoyés et ridiculisés. Le Ministre témoin de cette scène. Et donc, à présent, concerné et embringué. Le préfet, pris de court par ce événements. Et qui n’a pas assuré. Les gendarmes et leur laxisme. Autant dire qu’après brassage secouage de tous ces trucs dans le shaker: ça va éructer sec et vite venir menacer de nous griller les poils du trou qui pète.

Les amis retrouvent Gérard Depardieu  dans le Centre de la France :

Wouuaahh… Le salaud, se laissent alors aller tout bas Grandji et Bob, en se lançant dans les bras de Gérard Depardieu et en s’étreignant comme des enfants. Rires; Tapes dans le dos. Pinçages de fesses. Touchage de couilles. Tout y passe comme au bon vieux temps. Et ça rit. Ça rit. Ça trinque. Ça trinque. Des mots. Et encore des mots…

Les situations les plus rocambolesques entraînent la fuite des compères dans un squat des plus crades sans aucune commodité. Qu’à cela ne tienne. A la guerre comme à la guerre:

Pour pisser, ils verront plus tard. En attendant chacun se pose sur les matelas. Bob hésite, tant c’est sale, et puis cède. Mao se met à plat dos. Jicé se met sur le côté, comme pour se trouver le moins possible en prise avec la crasse, s’appuie sur son coude et se soutient la tête. […]

Des bruits de marmaille. Des cris d’enfants. Des pas dans le couloir. Des bruits de cuisine sommaire. Des rots. Des pets. Des bruit de lavabo. Des bruits de miction (comme l’impression que ça pisse où ça peut). Des bruits de matelas. Des retournements sur les matelas. Des ronflements. Des gémissements de femmes. Des cris de femmes. Des gueulantes. Des bruits de matelas. Des râles de jouissance. De douleur aussi. Des coups. Des mots: « Salope. Salop. Enculé. »… Et puis les effluves de cuisine, de sueurs, de vents, de foutre…

Les organismes des trois lâchent prise…

Endormissement…

Description de l’éditeur:

« The spirit of San-Antonio is back ! »

Robert, dit Bob, (au centre sur la photo de couverture) se trouve pris dans une affaire de vol, à son insu. Voulant éclaircir l’affaire, il entraîne ses deux amis retraités, Grandji (à gauche) et Mao (à droite), dans de drôles d’histoires qui dégénèrent… et où sont impliqués, volontairement ou pas : un cabaret de spectacles travestis, Les Restos du Cœur, Emmaüs, un centre d’hébergement de personnes handicapées, Gérard Depardieu, le ministre Michel Sapin… et, et… peut-être des personnalités plus haut placées !?
Si les héros de cette histoire, menée tambour battant, peuvent apparaître à la lecture de ce livre comme étant réels, C’EST PARCE QU’ILS LE SONT. Voir leurs portraits sur la jaquette. Dans ce polar, il y a de l’action, jamais rien de violent à l’extrême comme on le voit trop (c’est à qui mettra le plus d’hémoglobine), il y a de la camaraderie, du suspens et de la profondeur derrière les maladresses de ces branquignols de l’enquête. Compte tenu du fond du sujet, qui se révèle au fur et à mesure de l’histoire, on peut dire que ce livre est un livre humaniste.

Voyez les protagonistes en vrai sur cette vidéo : https://www.youtube.com/watch?v=5NlfWQMaN-A&t=11s

JeF Pissard, Bob l’Amerloc, Disponible sur Amazon

By

Luca Tahtieazym, Ceux qui ne renonçaient pas

Luca Tahtieazym est devenu l’un des auteurs dont on attend le nouveau roman avec une certaine impatience. Avec Ceux qui ne renonçaient pas, l’auteur sait une fois de plus captiver son lecteur. Mais en plus d’une intrigue encore mieux ficelée que le rôti dominical, ce roman régale par des allitérations raciniennes. Telle:

mais le morose a rossé le rose et elle aussi a cessé d’espérer

pour exprimé le désabusé de la femme après quelque temps de mariage où la lune de miel est supplantée par le quotidien.

On s’en doute, Ceux qui ne renonçaient pas ne rigolent pas tous les jours et ils se coltinent le chagrin à pleines brouettes comme le définit si bien le héros qui faisait partie des trembleurs blèches dans sa jeunesse (une allitération dont il siéra au lecteur d’en décortiquer la signification). Blèche comme le roman éponyme de Pierre Drieu La Rochelle paru en 1928 ou blèche comme un homme mou, sans panache ?

En dépit d’une mise en garde sur la validité de ses souvenirs, à aucun moment la mémoire ne fait défaut au narrateur pour relater avec force minutie son passé et ses aléas:

Mes premiers souvenirs sont diffus. Je n’ai pas de scènes précises en tête, plutôt des flashs, des photos d’un instant fugace, une réminiscence de sentiments oubliés, mis de côté, estompés par le manque d’envie.

Mené de plume de maître, ce roman plonge le lecteur dans les circonvolutions de l’âme humaine, une spécialité dont Luca Tahtieazym s’être fait le hérault. Moins épicé que Versus, Ceux qui ne renonçaient pas ne manque tout de même pas de piquant et fera les délices des fans de l’auteur par ses réflexions sur les comportements et leurs conséquences, le pardon et la vengeance, les victimes et leurs bourreaux formant la trame serrée d’une intrigue qui emporte à la vitesse grand V.

Quatrième de couverture:

Quand le sort crache son fiel et s’acharne sur l’homme en quête de rédemption, il n’y a plus qu’une issue : fermer les yeux, prendre une grande inspiration et encaisser les coups.

Puis, le moment venu, les rendre…

Luca Tahtieazym, Ceux qui ne renonçaient pas, Amazon (version papier et Kindle)

 

By

Ecrire, encore et encore; lire, lire et lire !

Pour ma part, je suis toujours très intéressée à lire les nombreux commentaires lorsqu’il s’agit de « Comment se faire connaître », « Comment être lu », « Comment avoir des commentaires », « Comment publier son livre », etc. ? Ils sont terriblement instructifs.
La plupart des auteurs édités en ME ne se posent que très rarement ce genre de questions. Ils écrivent et sont heureux d’être publiés.
Un grand problème des auteurs Indés, c’est de devoir se poser ces questions-là. Mais le doivent-ils impérativement ?
 
Je suis toujours très étonnée de ne presque jamais – voire jamais – lire des questions sur « Comment améliorer mon écriture », « Comment donner vie à des personnages attachants », « Comment créer des intrigues serrées », « Comment créer une tension dans mes scènes », etc.
Car enfin, pour devenir un auteur qui vaut la peine d’être lu, il faut du métier. Cela s’apprend en écrivant de plus en plus et en devenant IMPITOYABLE avec soi-même. C’est dur, c’est difficile, mais c’est édifiant. On apprend à écrire non seulement en écrivant mais aussi en lisant énormément.
 
Et là est probablement la grande différence entre les auteurs Tradis et les Indés. Les premiers sont de grands lecteurs. Ils citent toujours leurs « maîtres » à l’inverse de la majorité des Indés qui se précipitent le plus souvent heureux de leur « bébé » et impatients de le faire connaître. C’est logique et une réaction « normale ». Ensuite, il faut se mettre au travail. Connaître les styles, les genres, les différents auteurs, les écrivains, (oui, je fais une différence entre auteurs et écrivains), etc.
Les grands écrivains avec qui j’ai l’honneur et le plaisir de travailler ont énormément galéré avant d’accéder à la reconnaissance et encore, ils ne plaisent pas à tout le monde et doivent parfois essuyer des critiques qui si elles sont injustes n’en sont pas moins dures à avaler (probablement parce qu’elles sont injustes).
 
Bref, ce post n’est pas une critique de quel choix que ce soit que quelqu’un pourrait faire pour être publié, connu, lu, etc. Bien au contraire, c’est l’expression de mon admiration pour les auteurs Indés qui osent se mettre à nu, car publier c’est aussi cela. Et c’est aussi accepter que peut-être peu de lecteurs liront le livre. Que l’on récoltera aussi des commentaires injustes ou inadéquats.
 
Pour garder courage, gardons à l’esprit qu’un grand nombre de manuscrits qui ont été refusés par une dizaine de ME traditionnelles ont trouvé un éditeur et sont devenus des succès internationaux.
 
Ensuite, les ME traditionnelles, il y en a de toutes sortes. Des qui recherchent la Grande Littérature et qui ne s’occupent que de qualité sauf si parfois elles doivent publier le manuscrit d’un copain; il y a celles qui recherchent le coup marketing; celles qui ne veulent publier que des trucs confidentiels, car un peu alambiqués, etc. Je ne citerais pas de noms, mais chacun peu aisément les connaître.
 
Une chose pour moi est certaine. Le plus important est d’être encore satisfait de son livre après dix ou quinze ans qu’il a été publié tout en sachant qu’on l’écrirait autrement aujourd’hui.
 
Et surtout CONTINUER A ECRIRE, ENCORE ET ENCORE ET LIRE, LIRE, ET LIRE !

By

Reste calme et écris sans discontinuer !

Perso, j’écris ce qui me plaît de la façon dont ça me plaît! Le plus important pour moi est le perfectionnement de mon écriture. J’y travaille. Donc, j’estime que tout le monde a le droit d’écrire absolument ce qui lui plaît. Je trouve logique qu’une personne écrive ce qu’elle veut sur mes livres, tant qu’elle ne m’attaque pas personnellement, car elle ne me connaît pas. La seule chose dont elle peut parler, ce sont mes livres. Qu’il lui plaisent ou non: tous les goûts sont dans la nature et on ne saurait plaire à tout le monde.

Maintenant, il faut savoir qu’en tant qu’auteur, on s’expose au regard des autres dès que l’on publie. Les autres n’ont pas à être des nounours bien polis, mais d’un autre côté, je ne crois pas aux critiques positives ou constructives de la part des lecteurs qu’ils soient critiques, chroniqueurs blogueurs ou autres. Il faut une énorme dose de connaissance pour jauger (pas juger, hein) le potentiel et la valeur d’un livre.

Un grand nombre d’auteurs ont été adulés en leur temps et la postérité les a majoritairement oubliés. Par ailleurs, un aussi grand nombre d’auteurs ont eu peu ou prou de succès du temps de leur vivant et ont été « découverts » longtemps après leur décès et ont remporté des succès incroyables. La gloire est capricieuse, infidèle et fréquemment éphémère.
Si on sait pourquoi on écrit, les critiques positives ou négatives ont peu d’importance.
Je respecte tous les genres de livres, tous les genres d’auteurs et tous les genres de lecteurs. A chacun ses amours !

By

De l’utopie et des chatons : les mots

Certains mots m’ont beaucoup impressionnée. D’autres, m’ont énormément déçue. Un de ces mots est le mot chaton. Je dois avoir un peu moins de trois ans. Je suis incapable de prononcer le « ch »  Je parle de « saton ». Je pars avec mon grand-père chercher des chatons. J’aimerais avoir un petit chat. Chez nous il y a des chiens. Pas de chat. Je suis folle de joie. Enfin, je vais avoir un petit chat à moi. Nous marchons à travers champs, à travers bois. Arrivés dans une clairière mon grand-père étend le bras.

Regarde, les jolis petits chatons. On va les ramener. J’ai beau écarquiller les yeux, je ne vois pas de petit chat. Seules des branches se balancent dans le vent. Je suis fascinée. C’est beau. Ça bouge et ça fait un bruit très doux.

«  Oui c’est beau. »

 Mon grand-père casse quelques branches et fait un bouquet.

– Là, regarde comme ils sont jolis les chatons ! »

 Je ne distingue toujours pas de petits chats. J’ai probablement mal regardé. Les petits chats ont dû s’enfuir. Nous allons les attraper plus tard. C’est évident. Mais non. Nous reprenons le chemin de la maison.

Quelle horreur !

Et mon petit chat alors ?

Je l’ai dans mes bras me dit grand-père. Sans bouger, j’observe les branches. Je ferme les yeux, j’écoute. Rien Même lorsque je retiens ma respiration, les branches ne bruissent plus comme avant.

Mais où sont les chatons ? Est-ce le vent ?

Pourquoi appeler le vent « chaton » ?

Très longtemps, j’ai pensé que « chaton » désignait une sorte de vent qui soufflait sur les branches dénudées. Qu’il s’agisse des bourgeons me semblait impossible. Tous les ans, au printemps, j’y repense.

Depuis, il y a toujours eu des mots qui m’ont intriguée. Des mots secrets semble-t-il. Enfin, des mots dont il m’est difficile de percer le sens. Ils sont immenses, mais je les aime. L’un d’eux est utopie. C’est un mot que j’ai attrapé, comme cela un jour. Il continue à me charmer Les mots pour moi sont comme les personnes. Un beau jour, ils surgissent dans ma vie. Certains en repartent, d’autres y restent. Certains me sont chers, d’autres indifférents. Utopie, je le chéris.

U-TO-PI. C’est léger. C’est brillant. C’est clair.

Il s’envole des lèvres comme s’il naissait sur le bout de langue. Utopie est un mot innocent. Pour lui faire honneur, je me suis mise à lire les utopies. Celles de Thomas More, de Daniel Defoe et Jonathan Swift bien sûr, pour commencer. Plus récemment, j’ai décidé de remonter aux sources. Ce qui par ailleurs m’a fait buter sur des dystopies. Bah ! le vilain mot. Il siffle et crache et écorche la langue. J’ai l’impression qu’il naît au fond de mon larynx et projette un crachat d’air froid entre mes incisives. L’utopie, douce rêveuse, légère, optimiste et la dystopie cruelle, ironique, cauchemardesque. L’éternel conflit des imaginaires.

Les utopies réalisées tournent souvent à la dystopie puisqu’une des caractéristiques de l’utopie est de séjourner dans le domaine de l’imaginaire. Elle est souvent le reflet d’un espoir en un avenir meilleur.

Pourtant, il existe à Guise dans l’Aisne, le vestige d’une utopie réalisée par un mutualiste convaincu, Jean-Baptiste Godin. Je veux parler du Familistère. C’est presque un palais que Godin décida de construire seul, suivant sa conception du progrès social. La construction date de 1859-1862 et possède tout le confort moderne de l’époque. Vide-ordures, climatisation, chauffage à tous les étages. Elle abrite 330 logements et compte, en 1867, 1770 âmes qui vivent en économat. En 1862, Godin y fait construire les « maisons de la petite enfance » car les enfants sont pris en charge à deux ans au pouponnât puis au bambinât. En 1969, s’élèvent les écoles, un théâtre, une bibliothèque et une piscine chauffée. C’est une association qui marche sans problème. Godin peut réaliser tout cela grâce à l’usine de poêles Godin. Lui-même, apprenti à dix-sept ans avait effectué un tour de France en tant que serrurier, ce qui lui avait permis d’observé les conditions de travail des ouvriers. Lorsqu’il inventa le fameux poêle Godin, il imagina de s’enrichir pour améliorer la condition sociale de ses pairs d’alors. Il s’est promis de rendre la vie de ces derniers plus supportable. Ses motifs sont sincères, il est l’inventeur de la fête du 1er mai, des conventions collectives, de la Sécurité Sociale. C’est après avoir lu un article sur le phalanstère de Charles Fourrier qu’il décide de construire le Familistère. Godin, maire de Guise et député socialiste de l’Aisne, sait que l’éducation doit améliorer le sort des ouvriers. Au Familistère, l’éducation est gratuite et obligatoire jusqu’à quatorze ans.

En 1880, « l’Association du Capital et du Travail » transmet la gestion de l’usine et du Familistère aux ouvriers organisés. Une représentation, élue, dirige les affaires. Cette organisation fonctionne jusqu’en 1968. Date fatidique pour les utopies ! Car n’est-il pas surprenant qu’il faille attendre l’an 2000 pour que la ville de Guise et le conseil général de l’Aisne lancent le projet « Utopia » avec l’aide des fonds structurels européens dont le but est de mettre en valeur l’aspect culturel et touristique du Familistère ? L’usine des poêles prospère, de nos jours encore très bien, et possède un très beau musée. Cette organisation fut bel et bien réelle et probablement une des rares utopies du XXe siècle a avoir été réalisée sans qu’il en reste un souvenir de carnage et de massacre, mais qu’au contraire, elle ait vraiment rendu le prolétaire un peu plus heureux de son sort. Pour moi, il reste encore un mystère : comment se fait-il que le Familistère ne soit plus habité ? Cette grande coupole de verre, était-ce trop beau pour être vrai ? N’était-ce que du vent dans les branches ?